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精神的弦——精神的物理形式及原理编辑

作者:李晓虹,讲师,四川省、宜宾县文化馆创作员。

摘要:精神含不同形式多层存有,精神形式中存在基于离散频率分布的物理层,本文对该层进行定性、定量(数学模型)分析,并与人类语言形成的感知-命名过程进行比较,得到精神的定性与一般性原理:

(1)精神是人类语言与平均律语言二层存有(狭义)。

(2)精神是平均律语言调性、无调性二层存有(广义)。

关键词:心理学 理论物理 弦理论 和弦 平均律语言 平均律绘画

Spiritual chords —— The physical form and principle of spirit

Author: Li Xiaohong, lecturer, creative member of cultural centre of Yibin County in Sichuan Province

Abstract: The existence of spirit is multilayer and with different forms, and the physical layer that bases on discrete-time frequency distribution exists in the form of spirit. This paper carries out qualitative and quantitative (mathematical models) analyses for the layer, as well as comparing with the formation of human language perception and naming process, so as to obtain the qualitative result and general principles of spirit:

The spirit is the two- layer being of human language and equal temperament language (Narrow sense).

The spirit is the two-layer being of equal temperament language’s tonality and atonality (In the broad sense).

Keywords: Psychology; Theoretical physics; String theory; Chord; Equal temperament language; Equal temperament painting

注释:

1、该文为我们对平均律语言的观察、研究综述,观察过程与数据将发表在《平均律语言与平均律绘画》一书中。

2、 “平均律语言”是一个基于离散频率分布逻辑的时空描述系统,其观察基础是音乐、绘画中由和弦,和弦组织,调等逻辑结构产生的时空描述,(看上去有点类似弦理论)该系统始于历代音乐家在音乐实践中的观察积累,已经比较成熟,但仍有许多有待查明之处,观察、积累仍在继续,主要集中在非七声音阶音乐现象,如:爵士系统,无调性系统等。详情参阅:《时空的弦——外部时空与内部时空》。

3、平均律绘画、平均律语言的空间描述应用,基于离散频率分布逻辑(音阶,调,调性,和弦等)的空间描述自然法则的绘画呈现。由本文笔者独立完成定性、定量观察,表达。该文的部分观点出自平均律空间描述系统的观察。

4、音乐普适性:一些哲学家,科学家认为音乐自然法则具有普遍性价值,如:毕达哥拉斯,开普勒等,相关理论有:音乐宇宙,天体谐音,音乐治疗,音乐绘画, 联觉心理学,中医五音导引等。 5、卢浮宫,奥赛为法国巴黎的两个美术馆。 6、莫奈,法国印象派画家。莫扎特,奥地利音乐家。

参考文献:

Calter, Paul. "Pythagoras & Music of the Spheres". Geometry in Art & Architecture. Dartmouth College. Retrieved November 26, 2011.

Plant, David. "Johannes Kepler & the Music of the Spheres". Skyscript.co.uk. Retrieved November 26, 2011.

Greene, Brian. The Elegant Universe(台灣中文譯本《優雅的宇宙》或大陸中文譯本《宇宙的琴弦》). W.W. Norton and Co. New York,NY. c1999.ISBN 0-375-70811-1

音乐的构成 (美)柏西•该丘斯 1964.0

《十二平均色律》NAME OF AUTHOR:XIAOHONG LI;For a Literary Work UNITED STATES COPYRIGHT OFFICE TXu 777-504

《量子人看宇宙》NAME OF AUTHOR:XIAOHONG LI;For a Literary Work UNITED STATES COPYRIGHT OFFICE TXu 645-761

时空的弦——外部时空与内部时空编辑

李晓虹

摘要:时空描述是时空观察、理解方法的关键,人类常用的时空描述有两种方式:外部时空(工具时空)与内部时空(平均律时空),两种时空描述方式的比较有助于发现时空观察盲区,以及由此带来的各种理论问题——不同的时空描述方式意味着不同物理学的存在可能。

关键词:平均律语言 平均律时空 和弦 弦理论 外部时空 内部时空

注释:

注1、“平均律语言”是基于离散频率分布逻辑的时空描述系统,其观察基础是音乐、绘画中的调、和弦等逻辑结构及其意义,分别涉及两个学科。

a、音乐理论:由历代音乐家在音乐实践中的观察积累而成,并被音乐家公认,但仍有一些争议之处,主要集中在非七声音阶现象,如:爵士系统,无调性系统等。相关著作丰富,主要内容包括在音乐学院乐理教材中。

b、平均律绘画:这部分是笔者的原创研究,主要内容是平均律逻辑(音阶,调,和弦等)的空间描述,有定性、定量、数学模型以及大量的实验案例, 平均律绘画综述于2002年8月在美国美田大学场有所第六届年会上发表,详细内容可访问:平均律维基:http://zh.12www.wikia.com 注2、音乐普适性:一些哲学家,科学家认为音乐自然法则具有普遍性价值,如:毕达哥拉斯,开普勒等,相关理论有:音乐宇宙,天体谐音,音乐治疗,音乐绘画, 联觉心理学,中医五音导引等。

3、卢浮宫,奥赛为法国巴黎的两个美术馆。

4、莫奈,法国印象派画家。莫扎特,奥地利音乐家。

参考文献:

Calter, Paul. "Pythagoras & Music of the Spheres". Geometry in Art & Architecture. Dartmouth College. Retrieved November 26, 2011.

Plant, David. "Johannes Kepler & the Music of the Spheres". Skyscript.co.uk. Retrieved November 26, 2011.

Greene, Brian. The Elegant Universe(台灣中文譯本《優雅的宇宙》或大陸中文譯本《宇宙的琴弦》). W.W. Norton and Co. New York,NY. c1999.ISBN 0-375-70811-1

音乐的构成 (美)柏西•该丘斯 1964.06

生命的弦——生命的物理形态与原理编辑

李晓虹,讲师,四川省、宜宾县文化馆创作员。

学科代码:360.10 142,15

摘要:生命本体是物理形式和作用的平均律逻辑(离散频率分布)存在,生命是时空本体对称、反演过程的结果与必然部分——离散频率分布逻辑在人体上表现为经络现象,调、和弦等通过经络控制着生命的七情六欲,生老病死。经络无法在解剖中观察,他是系统内作用的内观察(类似音乐、绘画),借助定量和数学模型的经络觉体证、体悟(有定量就可能被实证)。

关键词:理论物理 中医学 弦理论 生命本体 经络学 平均律逻辑 和弦

梵高的物理学体系编辑

李晓虹

科学艺术的差异似显而易见却又很难说清,特别是定性、定量、原理、过程上说清,如果不想停留在命名层面作不可验证的思辨,一个可定量、可测量的范本比较是必需的。

这种比较的障碍在于艺术难以定性、定量,音乐是一个例外;所有作品均建立在严格定量和数字逻辑之上,被人们忽略的另一个事实是;色彩绘画其实也能定量,这种定量也许意义更大,它可以让艺术科学两种“空间”系统直接进行比较。

有了定量基础,才会有科学意义上的比较——从观察方法到现象解释;下面是一例空间系统比较。范本选用梵高的《鳶尾花》

Fangao

《鳶尾花》(Irises),1889年,收藏於美國加州保羅蓋茲美術館

所有美术作品都可以看作一个空间描述系统,我们用科学家熟悉的方法表述如下;

1、这是一个基于离散频率分布描述的空间系统,构成系统的是一系列不连续的能量值。

2、该空间系统具有空间描述,情感、道德属性,属性控制的相关变量是离散频率分布。

3、并非所有能量都能够自由的加入该系统,系统只能接受特定的一系列不连续频率值,进入该系统的能量受到一套规则的严格限制(调式与和声法则)。

这个表述是不是有些曾似相识?光电效应?量子效应?说不清就暂时放在一边,我们先看看这个表述会导致那些问题?

由此引出的第一个问题是:梵高的“离散”、“不连续”与物理学家的“离散”、“不连续“是否具有同构性?这个问题的意义不需要说明,但这个比较有难度。

第二个问题是:凡高的空间具有情感、道德属性,或者说:在凡高的空间中,情感、道德是“空间属性”,这种属性是物理的空间中没有的。

第三个问题是:梵高的空间中含有的情感、道德由离散频率分布逻辑所描述,并以离散频率分布为其控制变量——从定性、定量到作用原理都是一个物理过程——这与我们熟知的“人类精神”很不一样。(注2)

第四个问题是:在这个系统中,不管空间描述还是空间属性均与“空间尺度”无关,与空间的测量工具——尺子——无关,而这种属性恰好是物理学的重要属性。

我们暂时将这种含有情感,道德的“物理过程”称为“梵高的物理学体系”。

就这个系统还可以列举更多的问题,但是麻烦已经够大了,绘画与音乐本质上都是时空描述系统,与科学的时空有两点不同;

1、科学使用尺子与时钟(工具测量)描述时空,绘画与音乐使用离散频率分布描述时空。

2、科学的时空不具有情感道德属性,绘画与音乐的时空具有情感,道德属性。

两种时空都是基于可以测量、定量、验证、数学表达的物理观察。但是两种时空水火不容——艺术与科学的区别是时空观区别!这里需要面对一个问题;两种时空,谁是真相?

考虑到绘画音乐作品均由人类创作,也许可理解为与现实世界无关的精神活动,但这个结论仍需要回答;人类为何?如何?通过物理的过程将自己的情感道德投射到一个物理的对象上?(注2)(注3)

科学为什么观察不到梵高的时空?显而易见的原因是:科学所关注的时空属性:尺度、位移等与梵高的时空属性无关,科学家的观察、测量工具;尺子与时钟也几乎不可能测量梵高的时空及其属性,也就是说;科学的观察方法直接屏蔽了梵高的时空——假如梵高的时空确实是一种物理属性的话。

两种水火不容的时空观必定会导致两种水火不容的物理学,医学,乃至世界观。

注释

1、“梵高的物理”建立在生物器官的观察之上,物理学建立在工具观察之上,——两者的差异是个很复杂的问题,生物器官的观察原理尚有许多不清楚之处,而工具观察是否能代替生物器官的认知能力或者提供一个更真实的世界,这是非常难以确定的事情。

2、 通常“人类精神”是作为“物质”的对立面存在,其一般过程是;命名(语言)以及名-名关联产生意识、思考。

3、而且有实验表明,音乐的作用并不限于人类,它又好像是一种自然力作用。

十二平均色律与平均律场简介!编辑

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1、美国美田大学唐力权教授就十二平均色律进行提问。


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2、李晓虹先生在美国美田大学场有国际研讨会上宣读十二平均色律!

十二平均色律与平均律场提要: 平均律自然逻辑(律式、调式、和声、旋律、对位、修饰等)目前只应用于音乐艺术。

12平均色律:我们这部分研究表明:平均律自然逻辑同样存在于视觉艺术中。

12平均律场:这部分研究已有大量迹象表明:平均律自然逻辑存在于许多自然对象如:生命对象、物理对象之中。该系统对各种自然学科如:生物学、医学、理论物理可能具有同等重要的意义。我们希望通过对该系统的进一步观察揭示出更多自然的秘密。

十二平均色律与平均律场简介

视知觉和视觉艺术活动中存在着严格的自然法则,这些法则对两者的支配作用与其他自然科学中的法则是等价的。

我们的研究表明:色彩知觉的自然法则与音乐中的自然法则具有完全的同构性:整个视知觉与视觉艺术活动是在律式、调式、和声、旋律、对位等要素基础上发生的。视知觉与视觉艺术活动不但在系统整体上与目前音乐理论体系完全同构,而且在所有的细节——诸如和声、旋律的进行、连接法则,移调法则乃至各种变化和弦,色彩修饰等细节上都表现出高度地、惊人的一致性;音乐中的每一个和弦——包括一些不常用的和弦——均在视知觉活动中有着其专门的,不可替代的地位和作用。

尽管音乐艺术与色彩艺术在自然逻辑上有着同构性,但是,音乐发生在一维时间坐标上,而色彩知觉发生在三维空间坐标上.这些法则在视知觉活动过程中的作用则必然地涉及到完全不同的构成逻辑,因此:视觉逻辑是我们研究的主要内容。

通过十余年的观察和研究,我们目前已经对律式、调式、和声、旋律、对位等自然逻辑在空间维度上构成静态视知觉活动的全过程与作用作出定性,定量描述。经过实践检验:所有的结论具有可重复性和可操作性。借助十二平均色律;我们能对一张绘画作品上的色彩(包括所有的复合色点)进行精确的定量布色,也能解释以往的色彩大师作品中的大多数色彩。

在我们的体系中,从整体层面上的律式、调式、调集团,直至细节上的和声、旋律、对位、各种变化和弦、各种修饰手法,都是各式各样的类量子化的频率组合,每一个频率组合都充当着特定的视觉语句,并高度的专门化,甚至是唯一性的指向特定的视觉对象,视觉含义。在视觉艺术中,当视觉语句与其指向的视觉对象达到一致时,便表现为和谐,反之;便表现为张力。 我们的研究建立在观察与定量之上,(没有理论思辩或主观类比。)注重具体过程,经过十年的反复测试,这些结论已具有应用价值,而非理论层面探讨。十二平均色律能在类似波——量子化的信息层面上定量地解释任何静态形的知觉过程,在视觉心理学,人工智能,信息技术上具有应用价值。

在视觉艺术上,十二平均律能减少画家,色彩设计师对潜意识的依赖,任何人只要经过短期学习,能按照十二平均色律计算布色,都能画出合乎自然逻辑的色彩构成。因此十二平均色律能够应用于变革目前有术科性主导的美术教育。

音乐艺术与视觉艺术都是以波为媒介的艺术,两者的自然逻辑完全的同构(不是部分的,或某种程度的相似)使我们不得不考虑:这种自然逻辑是否为所有具有波——场性质的对象所共有? 在我们十余年的研究中积累的大量的线索、这些线索表明:具有波——场性质的自然科学对象(如量子物理、物质构成、生命现象等)与音乐艺术自然逻辑确实表现出重大相关性。根据一系列线索,我们有理由认为:与音乐艺术自然逻辑具有同构性的对象不只是视知觉与视觉艺术自然逻辑,而且可能包括所有具有波——场性质的自然对象。在此基础上我们提出了另一个探讨性的理论体系——“平均律场论”。

我们的研究得益于中国古代道一元论宇宙观,所积累的观察和数据倾向于支持德国格式塔心理学的宇宙异质同构论,及美国美田大学Lik Kuen Tong先生提出的场有哲学体系。

上述所有观察、研究的结果将在新著《十二平均色律与平均律视知觉》一书中加以详细地介绍。该书于1994年完成初稿,并分别在中国,美国国家版权局获得注册。该书中文版、英文版目前正在美国出版,并在近期内上市。

参考编辑

  1. 《十二平均色律》NAME OF AUTHOR:XIAOHONG LI;For a Literary Work UNITED STATES COPYRIGHT OFFICE TXu 777-504
  2. 《量子人看宇宙》NAME OF AUTHOR:XIAOHONG LI;For a Literary Work UNITED STATES COPYRIGHT OFFICE TXu 645-761
  3. 《十二平均色律》作者或著作权人:李晓虹 登记号:21-1996-A-(0183)-0146 中国.四川省版权局
  4. 《人性的宇宙——十二平均律场》,2002年8月.美国美田大学第六届场有非实体转向国际会议(中文组)宣读,详情参阅:2002年8月.美国美田大学第六届场有非实体转向国际会议(中文组)会议文集。
  5. 参阅条目:朱载堉 巴赫 平均律键盘曲集 平均律绘画

参阅编辑

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梵高

量子力学

古典音乐

物理学